Rius-nn.ru

Финансовая грамотность
0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Как стать фотографом с нуля

Как стать фотографом с нуля и самостоятельно
или с чего начинать, чтобы заработать

Вы тоже считаете, что для того, чтобы стать фотографом и начать зарабатывать нужен профессиональный фотоаппарат?

Для начала расстаньтесь с этим мифом, который поддерживают производители фототехники.

Новички совершают ошибку, полагая, что нужен профессиональный фотоаппарат. И это заблуждение обходится в приличную сумму денег.

Неважно, на что вы снимаете.

Важно то, как вы снимаете.

Важно то, что хочет ваш клиент, и насколько вы соответствуете ожидания клиента.

С умением фотографировать у начинающих наблюдаются большие проблемы, ибо нет никаких знаний по основам фотографии и композиции.

Нет понимания, что такое свет и как с ним работать.

Более того, многие новички сознательно пренебрегают этими понятиями, опрометчиво считая их ненужными или лишними.

Реальность же оказывается гораздо сложнее.

С чего начинать, чтобы стать фотографом

Я как-то обратил внимание, насколько упало количество и качество постов в пабликах начинающих фотографов за последние несколько лет.

Фотография для многих оказалась более сложным предметом, чем они могли предполагать вначале. Про сложности зарабатывания денег на фотографии и говорить не пристало.

В чем заключается проблема людей, которые не только не смогли стать фотографами, но и не смогли научиться фотографировать?

У них нет желания обучаться, чтобы при этом они не говорили.

Многие считают, что достаточно щелкать затвором в автоматическом или полуавтоматическом режиме съемки и качественные фотографии будут получаться сами собой, благодаря профессиональному и дорогому оборудованию.

Чтобы стать успешным и востребованным коммерческим фотографом, нужно знать следующее:

  • Свободно разбираться в основах фотографии:
    • Диафрагме
    • Выдержке
    • ISO
    • Глубине резкости
    • Экспозиции
    • Экспонировании кадра
    • Гистограмме
  • Научится правильно фокусироваться и понимать, как работает автофокус фотоаппарата
  • Уметь строить, кадрировать кадр и разбираться в композиции снимка:
    • Правило третей
    • Линейная композиция
    • Воздушная перспектива
    • Симметрия
    • Центральная композиция
    • Диагональное построение, минорная и мажорная диагонали
  • Уметь подбирать и комбинировать цвета при съемке и обработке:
    • Цветовые пространства
    • Круг Иттена
    • Цветовые схемы: родственные, контрастные, хорда etc
  • Нужна насмотренность живописью и классикой фотографии

Список весьма обширен и любой пункт распадается на множество подпунктов, которые я поленился перечислять более подробно.

Того, что уже есть, вполне хватает для наведения легкой паники на неопытных новичков.

Желание изучить фотографию как искусство должно стоять выше желания стать обычным фотографом-свадебщиком или бомбилой с детских утренников.

Суть в том, что вы будете спускаться с вершины своего понимания искусства фотографии до уровня свадебного бомбилы, а не пытаться дотянуться до него.

Задумайтесь над этим.

Понимание этого важнее, чем поспешное изучение приведенного списка.

Как начать зарабатывать

Самоорганизация просто необходима для становления успешного коммерческого фотографа.

Попробуйте представить успешного и известного фотографа, вечно опаздывающего и не держащего своего слова или обещания.

Думаю, ответ очевиден.

Если такой фотограф и будет существовать на рынке фотографии какого-нибудь города, то очень недолгое время.

Я неоднократно убеждался, что большинство клиентов предпочитает работать с не самыми умелыми, но надежными фотографами.

Мало кто рискнет работать с фотографом, отзывы про которого говорят о его ненадежности и безответственности.

И чем дороже пакет съемки, тем меньше будет желающих рискнуть.

Помимо графика работы с клиентами нужен график обучения и изучения самой фотографии и обработки.

Невозможно быть начинающим фотографом вчера и востребованным опытным профессионалом сегодня.

Это не отрицает возможности получения первых заказов и первых денег, но отрицает долгое нахождение на местном рынке коммерческой фотографии.

Иначе говоря, если вы не отличаетесь от других фотографов города, то вопрос времени, когда цена на фотосъемку обрушится окончательно и толпа «профессиональных» фотографов начнет жадно делить оставшиеся крохи.

Забавно, но многие коммерческие фотографы не знают истинных размеров рынка фотографии в своем городе, полагая его маленьким и предпочитая плакаться по поводу отсутствия заказов.

Суть проблемы ясна.

Фотограф не соответствует ожиданиям клиентов и тенденциям рынка.

Фотографу проще винить экономическую ситуацию в стране, чем признать свою неумелость или свою неадекватность в общении с клиентами, что объясняет отсутствие заказов.

Сложно ли стать успешным фотографом

Если вы решили стать коммерческим фотографом то, провозгласите первой задачей ускоренный отрыв от безликой серой массы прочих фотографов города.

Вам нужно научиться фотографировать и обрабатывать лучше, чем фотографирует и обрабатывает большинство других фотографов города.

Всегда проще договориться с парой топовых конкурентов не обрушивать цены, чем пытаться сделать то же самое с огромной толпой демпингующих халявщиков, которые купили фотоаппараты и объявили себя фотографами в надежде на легкие деньги и быстрый заработок.

Как этого достичь?

Грамотно спланированным графиком обучения и осознанием своих слабых сторон. Это позволит быстро вырасти до востребованного фотографа.

Вы легко найдете в сети множество книг, пособий и руководств по управлению временем и планированию своего дня.

Это уже не связано с самой фотосъемкой, но без этого не обойтись.

Вы решили стать фотографом и начать фотографировать за деньги, но задумывались ли вы о том, где вы будете брать заказы и искать клиентов?

Вы думаете, что достаточно повесить объявления на окрестных столбах и весь город рванется заказывать?

Вы можете очень хорошо фотографировать и еще более качественно обрабатывать, но без способности предлагать услуги и вести переговоры вы не получите своего клиента.

Про вас просто никто не знает.

Высокооплачиваемый и востребованный фотограф это не про высокое качество фотосъемки и обработки. Это про умение дорого продавать свою работу и известность.

В одном известном паблике кучка коммерческих фотографов пыталась доказать мне, что съемка первичней.

Юмор ситуации в том, что половина из них, умея неплохо фотографировать, постоянно жалуется на отсутствие заказов.

Опрометчиво полагать, что ваши фотографии скажут за себя сами.

Если клиенты про вас не знают, то они вас и не найдут, даже если захотят.

По-настоящему успешный фотограф немыслим без знаний маркетинга, умения продвигаться в социальных сетях и подвешенного языка.

В статье «Как раскрутиться фотографу и начать карьеру с нуля или ищем клиентов на первые заказы» вы узнаете про основные моменты раскрутки начинающего коммерческого фотографа.

Глубоко изучить тему продвижения своих товаров и услуг вам помогут сайты и сообщества маркетологов.

И вот только здесь и возникает вопрос обучения фотографии и того, как вы будете обучаться.

Если вы обладаете способностью планировать свой день, и обладаете большим желанием стать фотографом, то не важно, где и как вы будете учиться.

Фотокурсы, мастерклассы или работа ассистентом у опытного фотографа. Все это поможет вам быстро достичь цели и набраться профессионализма.

Понимание того, чем живет местный рынок фотографии, поможет вам на него выйти и успешно работать.

Осознание проблем с качеством снимков у конкурентов позволит их легко обойти.

И самое главное.

Не демпингуйте и не устраивайте акций.

Однажды уронив цену, сложно ее будет поднять обратно. Проведя дешевую акцию, вы не получите клиентов. Вы получите толпу халявщиков, которые будут ждать следующей вашей акции.

Как стать профессиональным фотографом с нуля и пошагово

Как стать профессиональным фотографом с нуля и пошагово

Чтобы стать профессиональным недостаточно иметь фотоаппарат и любить делать снимки. Настоящий фотограф должен увидеть хороший кадр, суметь подобрать наиболее удачную позу для модели, выдавать качественный продукт своей деятельности и владеть собой. Чтобы иметь хорошую клиентскую базу, нужно будет собирать портфолио и уметь правильно его преподносить.

С чего начать, или как стать фотографом с нуля

Первое и очень важное – настрой. Не нужно сомневаться в собственных силах и бояться конкуренции. Если вы действительно имеет талант к фотографии, то вас непременно ждет успех. Конечно, никто не застрахован от трудностей и неудач, но настоящий профессионал сможет доказать, что он действительно чего-то стоит.

Каждый фотограф – это художник, которому нужна муза, источник вдохновения. Если научиться техническим тонкостям достаточно просто, то найти себя бывает трудно. Сначала вы можете начать с природы, а затем восхищаться стилем ню. Нужно найти то самое направление, съемки которого будут доставлять удовольствие, наслаждение. Творческие люди не должны работать там, где им не нравится. В таких случаях работы даже самых талантливых мастеров получаются не такими яркими. Поэтому, искать себя нужно сразу, выбирать свой стиль или подражать другим.

Читать еще:  Как начать карьеру фотографа с нуля

Когда вы поработаете со стилями и идеями других авторов, наберетесь опыта, появится желание творить самостоятельно. Вот в этот момент и начнет зарождаться ваш индивидуальный стиль. Никто не говорит, что вы с первого раза определитесь с манерой съемок, но перепробовав несколько вариантов, все же найдете себя.

Если вы видите, что работа не приносит плодов, а вопрос, как стать профессиональным фотографом, периодически возникает не стоит расстраиваться. Возможно, все дело в практике. Постоянно фотографируйте. Фотографируйте все и везде, тренируйтесь, оттачивайте навык и тогда вы перестанете спрашивать себя, как стать фотографом, поскольку этот вопрос утратит свою актуальность.

Обучение профессиональной фотографии, или как стать фотографом пошагово

Многие известные мастера твердят о том, что фотографу не нужно высшее образование. Чтобы преуспеть в этом деле, нужно иметь желание трудиться и обладать талантом.

Ассистент. Многие предпочитают быть ассистентами фотографов, чтобы перенимать опыт в процессе работы. С одной стороны, это очень удобно. Вы сразу погружаетесь в рабочий процесс, наблюдаете за тем, как работает профессионал. Но заметны и явные минусы. Первым является то, что не каждый фотограф объясняет своим ученикам, что и зачем он делает. Для новичков остаются загадкой многие действия профессионалов. Вторым минусом, пожалуй, является то, что молодой художник перенимает привычки и стиль учителя и становится его копией. Чаще всего это приводит к тому, что молодой мастер просто теряется в тени учителя.

Фотокурсы. На фотокурсах вы получаете отличную возможность узнать все правила фотографии. Но не всегда курсы этого вида проводят профессионалы, поэтому новичок может впустую потратить и деньги, и время. Есть проверенный базовый курс фотографи kazan.videoforme.ru, где популярно и доступно доносится вся необходимая информация.

Мастер-классы, воркшопы. Они дают профессиональные, состоявшиеся фотографы. Они берут за это хорошие деньги, но взамен дают отличные знания. Прежде чем тратить деньги, определитесь, чему бы вы хотели научиться и что актуально на этот момент. Поскольку то, что интересно вам, может быть не востребовано заказчиками. В итоге вы потратите деньги на обучение и тренировки, но так и не воспользуетесь полученным навыком.

Обучение за границей. Все фотографы делают снимки, используя фотоаппарат, поэтому в других странах вы не узнаете ничего нового. Можно посещать мастер-классы зарубежных мастеров. Чаще так делают поклонники творчества того или иного художника.

Самообучение. Самый бюджетный, но самый длительный процесс обучения. Вам предстоит самостоятельно вникать во все особенности фотографии, выделять главное, применять полученные знания на практике и оценивать результат. Все это сложно и отнимает много времени.

Как стать профессиональным фотографом с нуля — самообучение

Выбирайте работы любимых мастеров и старайтесь их анализировать. Не стесняйтесь выражать эмоции. Сначала вы просто будете выделять моменты, которые больше всего понравились, потом станете замечать освещение, стиль, манеру.

Не ограничивайтесь подражанием. Изучайте все особенности фотоаппарата и его использования. Вам нужно научиться работать с инструментом. Фотограф должен уметь настроить освещение, выбрать цветовую гамму и многое другое.

Большое значение имеет графическая обработка материалов. Графические редакторы стали незаменимыми помощниками фотографов. Они позволяют избавляться от неровностей кожи, корректировать свет, насыщенность. Освоить графический редактор придется. В дальнейшем это пойдет только на пользу. Есть много обучающих видеороликов и онлайн-курсов, которые очень помогут при овладении профессией фотографа. Не бойтесь экспериментировать с эффектами и техниками, все это незаменимый опыт.

Трудности начинающего мастера

Самой большой проблемой любого новичка является отсутствие вакантных мест. Вас могут не брать на постоянную работу, объясняя это:

    • Отсутствием дорогого профессионального оборудования

    • Отсутствие опыта, что может сказаться на качестве материалов.

    • Вам могут предложить низкую оплату, объясняя это низкой квалификацией.

Все эти проблемы временны и решаемы. Квалификация и опыт приходят во время работы, растет заработная плата, что позволит купить хорошее оборудование. Главное запастись терпением и идти к своей цели.

Как правильно и красиво фотографировать

Достаточно сложно с нуля учиться фотографировать, не зная основ фотографии и часто использующихся терминов. Поэтому задача при обучении данному искусству — рассказать новичку об основных понятиях, объяснить ему, как работает фотоаппарат и как правильно фотографировать.

Как выбрать технику и с чего начать

Для того чтобы подобрать технику для начинающих, нужно оценить финансовые возможности и навыки, которыми человек сейчас владеет. Чем выше стоимость товара, тем шире ассортимент возможностей. Однако неопытным фотографам лучше приобрести простой автоматический прибор.

Любителю подойдет аппарат, который самостоятельно делает хорошие снимки. А опытный фотограф предпочтет дорогую технику с возможностью детальной настройки.

В основном сейчас продаются цифровые модели, которые делятся на 2 категории:

  1. Автоматические с ограниченным набором функций.
  2. Зеркальные, использование которых без опыта невозможно.

При отсутствии знаний, как профессионально фотографировать, стоит отдать предпочтение максимально автоматизированной камере или телефону. Аппаратами с меняющейся оптикой пользуются только профессионалы.

Как выбрать объектив

Начинающим фотографам сложно самостоятельно выбрать качественный объектив для зеркального фотоаппарата. Каждый из аксессуаров используется для какой-то цели, например, для ближней, дальней, ночной съемки и т.д. Универсального товара еще не изобрели, однако есть сбалансированная модель Kit, которая продается только в зарубежных интернет-магазинах.

Она отвечает нескольким основным параметрам:

  1. Высокое качество.
  2. Низкая цена.
  3. Универсальность.

Кроме объектива, в профессиональной камере важную роль играет вспышка.

Ее нужно отбирать по 3 критериям:

  1. Мощность света.
  2. Производитель. Этот пункт особенно важен, т.к. модели китайских производителей не отличаются высоким качеством.
  3. Скорость перезарядки.

При необходимости можно попросить консультанта помощь в выборе.

Карта памяти

Перед тем как приобрести карту памяти, нужно изучить технические особенности фотоаппарата, чтобы понять, какая флэшка подойдет. Лучшими производителями данного аксессуара являются компании

Если в магазине при покупке фототехники продавец предлагает взять бесплатно или со скидкой карту памяти, то это не более чем маркетинговый ход. Хорошая модель не может стоить дешево.

Штатив

Для создания профессиональных фотографий необходим штатив, потому что любое движение камеры размывает снимок.

Выбирая предмет, нужно обратить внимание на 4 параметра:

  1. Рабочая высота. Это промежуток от земли до фотоаппарата. Лучше, если максимальная высота окажется больше роста человека.
  2. Размер техники и ее вес. Нужно отдавать предпочтение компактным и легким моделям, сделанным из композитных материалов. Такие штативы не сломаются под весом аппаратуры, но при этом легко переносятся.
  3. Аксессуары. Большая часть штативов продается с полным набором дополнительных деталей, однако лучше самостоятельно докупить все необходимое под стиль фотографии.
  4. Чехол.

Важные определения

Для начинающего фотографа очень важно понимать и разбираться в терминологии этой сферы. Разбираясь в основных понятиях, вам будет проще научиться фотографировать и делать действительно профессиональные снимки.

Экспозиция кадра

Экспозиция — величина засветки сенсора, чувствительного к световым лучам.

От нее зависит качество сделанного снимка:

  1. Если света было добавлено слишком много, то картинка станет переэкспонированной, то есть засвеченной.
  2. Если его мало, то изображение окажется темным.

Экспозиция создается подбором баланса выдержки и диафрагмы, который еще именуется экспопарой. Главная задача фотографа заключается в настройке достаточной светочувствительности в зависимости от пространства.

Расчет выдержки

Экспонирование кадра начинается сразу после открытия затвора. Если в пространстве есть движущиеся объекты съемки, то за время щелчка они успевают переместиться и на фото становятся слегка размытыми.

Выдержка — это время, за которое затвор открывается. Она позволяет создать эффект застывшего движения или размыть какой-либо предмет. Если научиться делать разную выдержку, можно создавать фотографии в различных стилях.

Параметр измеряется в виде единицы, разделенной на число:

  1. Значение 1/500 указывает на то, что щелчок произойдет через 1/500 секунды. Это достаточно короткая задержка, при которой даже гоночные автомобили получаются четкими.
  2. При увеличении времени до 1/125 секунды идущие люди не станут размытыми, но машины потеряют четкость.
  3. Если затвор откроется через 1/50 секунды, возрастет риск получения плохого снимка из-за дрожания рук фотографа.

Чтобы установить параметр, необходимо воспользоваться режимом приоритета настройки. Он обозначается символами TV и S. Кроме того, он помогает сделать экспокоррекцию.

Значение диафрагмы

Диафрагма — это центральная часть объектива, отверстие переменного размера. Чем меньше ширина, тем больше ГРИП (глубина резко изображенного пространства). Она обозначается числами из ряда:

Читать еще:  Графический дизайнер с нуля

В дорогих камерах можно выбирать другие промежуточные значения. Высокая глубина нужна для качественных снимков пейзажа, где нужно получить резкий передний и задний план. Для этого выставляют диафрагму 8 мм и больше.

Малая ГРИП нужна для того, чтобы обратить внимание человека на центральный объект фотографии, размыв лишние предметы. Чтобы замылить фон, необходимо установить диафрагму до 2,8 мм.

Большие объективы в 18-55 мм сильно ограничивают творческие возможности людей, потому что на фокусном расстоянии в 55 мм не получится поставить больше 5,6 ГРИП.

Чтобы управлять объективом, нужно переключить управляющий диск в положение режима приоритета диафрагмы (AV или A). При этом вы выбираете, с какой диафрагмой хотите фотографировать, а все остальные параметры аппарат подбирает сам. В режиме приоритета диафрагмы еще доступна функция коррекции экспозиции.

Диафрагма оказывает обратное влияние на уровень экспозиции — чем больше ее размер, тем темнее получается картинка (зажатый зрачок пропускает меньше света, чем открытый).

Параметры ISO

ISO — это чувствительность матрицы к лучам света. Чем выше данный параметр, тем камера становится восприимчивее к тому, как свет попадает в кадр. Например, для того чтобы сделать качественный снимок при ISO 15, понадобится достаточная освещенность комнаты. Но если поставить ISO 1600, фотоаппарат будет принимать больше света, и темная картинка станет ярче.

Высокий ISO способен испортить кадр, а также добавить цифровой шум. Последнее является главной проблемой всех цифровых матриц. Зернистость изображения на высоком ISO — это один из главных показателей мощности матрицы.

Сейчас уровень шума на максимальной светочувствительности у зеркальных фотоаппаратов низкий, однако недостаточно хороший.

Выбор режима съемки

В современных камерах предусмотрено 3 варианта съемки:

  1. Ручной режим (М) — можно управлять тремя параметрами: диафрагма, выдержка и светочувствительность.
  2. Приоритет диафрагмы (Av или А) — настраиваются диафрагма и ISO, выдержкой управляет камера.
  3. Преимущество выдержки (Tv или S) — управляем выдержкой и ISO, диафрагма контролируется автоматически.

Советы для улучшения навыка

Но одними техническими знаниями не обойтись, ведь люди в первую очередь оценивают то, что сфотографировано и как, а не какой аппаратурой. И здесь тоже есть много секретов, которые помогут сделать даже скучную фотографию интересной и притягивающей взгляд.

Упрощение кадра

Хороший метод, применяющийся, чтобы обратить внимание зрителя на нужную деталь, — максимальное упрощение картинки. Легче всего это сделать, убрав лишние предметы. Также можно размыть их.

Простая фотография привлекает людей и заставляет их дольше рассматривать кадр. Такой эффект подтвердили психологи. Они предполагают, что отсутствие перегруженности в кадре способствует расслаблению человека и выработке гормонов счастья.

Нечетное число предметов

Для того чтобы ваша фотография притягивала взгляды, можно поставить в кадр нечетное количество объектов. Например, привлекает фотография 1 розы или группы из 3 друзей. Такая методика делает снимок интереснее и привлекательнее для человеческих глаз. Если же на картинке четное число предметов, то неподготовленному зрителю сложно найти центр фокусировки и сконцентрироваться на деталях.

Ограничение фокуса

Ограничение фокусировки позволяет выделить центр экспозиции. Это используется не везде, но полезно, когда человек хочет скрыть предметы в кадре. Популярным методом является размытие фона, также можно снизить резкость, поставив большую апертуру, приблизить изображение и т.д.

Во всех парных снимках специалисты стараются размыть фон, чтобы сконцентрировать внимание на людях, а не на природе или зданиях.

Правило третей

Правило работает так: человек мысленно делит кадр на 9 одинаковых прямоугольников. В камерах есть встроенная функция отображения сетки. Идея состоит в том, чтобы поставить главную деталь кадра вдоль одной или нескольких полос. Если разместить объект в центре по правилу третей, то на фото появится привлекательная композиция. Используя данную идею, фотограф может сделать качественный снимок города или симметричного предмета.

Центрирование объектов

Есть моменты при размещении объекта в центре кадра, когда это оправдано и выглядит интересно. Симметричные сцены подходят для центрированной композиции. Они красиво вписываются в квадрат.

Пространство перед движущемся объектом

На изображении должно остаться место для воображаемого перемещения объектов. Это правило подходит для фотографирования людей, которые смотрят в объектив или на предмет. Однако если линия взгляда человека будет выходить из кадра, то снимок станет недосказанным и странным.

Заполнение переднего плана

У большей части картинок есть средний и задний планы, но совсем мало места выделяется для переднего. Можно улучшить качество фотографии, выделив некоторые объекты спереди. Эта методика используется для того, чтобы создать чувство масштаба и заставить зрителей чувствовать, что они находятся внутри снимка. А если расширить передний план до 50% от размера кадра, то появится ощущение реальности происходящего.

Обрамление кадра

Рамка внутри изображения является методом улучшения глубины композиции. Для обрамления подойдут окна, арки и свисающие ветки деревьев. Рамка не должна окружать снимок, чтобы добавить эффектности. Данное правило часто использовалось в ренессансной живописи для изображения перспективы.

Следуя этим правилам можно легко научиться фотографировать, как профессиональный фотограф. Не сразу, со временем, но если вы не сдадитесь, обязательно добьетесь успеха и будете делать шедевральные снимки.

«Тыжфотограф», или как стать настоящим фотографом?

Сейчас стало модно фотографировать. И настоящие профессионалы своего дела сетуют, что все, кому не лень начали заниматься этим. Казалось бы, нет ничего проще: взять дорогой качественный фотоаппарат и начать снимать все, что тебя окружает. И при этом мнить себя крутым фотографом. Это только на первый взгляд все так просто. На самом деле это кропотливый труд, который требует мастерства, опыта и способности видеть прекрасное в, казалось бы, обыкновенных вещах. Так как стать настоящим фотографом?

Уинстон Черчилль говорил, что фотограф – это историк будущего. И вправду, фотография – это не только простая фиксация документального момента. Каждая фотография в той или иной мере отображает историческую действительность. По истечении времени кадр может иметь настоящую ценность для истории. Профессия фотографа очень интересная и вместе с тем ответственная. «Профессии фотографа уже более 150 лет. Она всегда была заманчивой, но не всегда такой популярной. Первая фотокамера весила около 50 кг. Чтобы сделать фотопортрет человеку приходилось сидеть перед объективом, не шелохнувшись, 8 часов. Но чем легче становились фотоаппараты, и чем быстрее – процесс получения снимка, тем большую популярность обретала и профессия фотографа», – говорят эксперты. По результатам исследований, профессия фотографа на данный момент является одной из самых востребованных. Заработная плата по России от 7 000 до 50 000 рублей, а то и более. Так как же все-таки стать фотографом?

Кого можно считать фотографом?

На этот мой вопрос ответили несколько известных якутских фотографов. Валентин Куклин считает, что фотографом может называть себя любой человек с фотоаппаратом, но каким бы он не был дорогим, он не прибавляет вам профессионализма и понимания ценностей фото. «Фотоаппарат – это всего лишь инструмент как кисти у художника для самовыражения. Они могут быть только пригодными, либо нет. Снимайте больше то, что нравится, воспитывайте в себе вкус», – подчеркивает он. Чтобы стать фотографом надо просто иметь желание заниматься фотографией, считает фотограф Игорь Болчис.

«Но бывают такие случаи, что люди, даже имея желание, бросают – это дело. Потому что начинать придется с самых низов! Опыт и известность придут не сразу. Как и все начинающие фотографы, придется сначала фотографировать все подряд: пестики, тычинки, домашняя живность и близких вам людей. И снимая все подряд, ты приходишь к пониманию, что тебе на самом деле интересно в съемке. Кому-то со временем становится интересно снимать пейзажи, а кому-то людей», – делится опытом Болчис. Перспективный начинающий фотограф Николай «Тугэн» Стефан отмечает, что для того, чтобы стать фотографом нужно лишь желание фотографировать и интерес к фотоискусству.

Стать профессионалом

Так как стать профессиональным фотографом? Лучше грызть гранит науки или быть самоучкой? «Чтобы фотографировать не нужно никакого образования: ты учишься в процессе. Конечно, это не значит, что не придется изучать какую-то литературу. Без новых познаний тебе будет тяжело продвинуться с места», – говорит фотограф Игорь Болчис.

Читать еще:  Обучение английскому языку самостоятельно с нуля онлайн

«Главное нужно желание. Начать снимать, кстати, не трудно, трудно развиваться в этом направлении, искать, создать свой стиль, почерк. Начальная база по теории и практике фотографии необходима», –подчеркивает Семен Аманатов.
Вывод: читать специализированную литературу и апробировать знания на практике.

«Считаю, что профильное образование нужно всегда. Часто приглашаю московских фотографов проводить мастер-классы для якутских коллег. Также и сам провожу мастер-классы для начинающих», – рассказывает фотограф Алексей Павлов.
«Я думаю, что ходить на мастер-классы обязательно. Да и просто общаться с фотографами, которые желательно уровнем выше», – подчеркивает Николай «Тугэн» Стефан.

«Сейчас проводятся различные мастер-классы известных фотографов, которые вы можете посетить не только в Якутске», – говорит Семен Аманатов.Вывод: посещать мастер-классы более опытных именитых фотографов в Якутске и за пределами родной республики, предварительно накопив деньги.

«Можно и со специальным образованием фотографировать, можно и без него. Просто с образованием будет быстрее рост опыта и уровня фотографирования», – отмечает Николай «Тугэн» Стефан. Вывод: поступить в специализированное образовательное учреждение в России или за рубежом. Например, в МГУ на факультете журналистики есть специальность «Фотожурналистика».

«Интернет как помощник для самообразования», – советует Семен Аманатов.
Вывод: покопаться в интернете, посмотреть мастер-классы фотографов, почитать электронные варианты книжек.

«Фотографом себя может считать любой человек, даже не имея фотоаппарата. Сейчас какая-то мода пошла: все фотографы, особенно в Instagram. Получается, можно и на телефон снимать и считать себя фотографом!», – говорит Игорь Болчис. «Фотографом можно стать легко и просто, главное, чтобы у человека имелось бесконечное желание фотографировать и учиться фотографировать каждый день. Начать пробовать свои силы в фотографии можно с социальной сети Instagram. Данное приложение имеет огромный потенциал и возможность, как для начинающих фотографов, так и для профессионалов. Лично для меня, с недавнего времени, Instagram стал инструментом для тренировок. Ведь зеркальный фотоаппарат не каждый день с собой можно носить, ибо он большой, а данное приложение всегда в «кармане» и можно фотографировать что-либо интересное каждый день, обработать фотографии на нем же и выложить в качестве портфолио в данной социальной сети», – говорит Николай Степанов.

Вывод: практиковаться каждый день и использовать социальные сети для этого.

«Необходимо уметь оценивать и различать хорошее фото или нет. Начинать нужно с покупки хотя бы самой простой камеры, чтобы научиться смотреть через объектив и искать необычные ракурсы», – советует Тугэн. «Фотографы разные. Если вы снимаете рекламу либо заказные студийные, вам необходим профессиональный аппарат, а если снимаете для души для себя то, можно экспериментировать, попробовать снять спичечным коробком либо коробкой от доширака», – говорит оператор, фотограф Семен Аманатов.
Самый главный вывод: купить полупрофессиональный фотоаппарат или профессиональный, если позволяют средства.

Советы фотографов

Алексей Павлов, фотограф:
Фотография – это чисто творческая стихия. Фотографом может считаться любой человек, который взял фотоаппарат. И неважно какой, хоть айфон. Он запечатлевает увиденное, рисует то, что увидел. И как он это покажет – это уже дело личное. А вот чтобы стать профессиональным фотографом нужна подготовка. Ведь продавать фотографию надо с хорошим качеством и хорошим видением, знать основы фотографии в совершенстве, владеть на хорошем уровне средствами обработки изображения и, можно сказать, уметь «продавать» себя. В нашем городе профессиональным фотографом стать просто, купил фотоаппарат и пошел снимать. Наши граждане еще не разбираются в качественных фотографиях, поэтому деньги платят многим всего за то, что фотограф просто делает качественную картинку. А правильную картинку в наше время делает сама камера, и тем самым народ не удивишь. Высокая ступень фотографии – это фотохудожники, люди которые действительно знают очень многое, опираясь на опыт и знания.

Они удивляют людей и влаживают в фотографию нечто большее, чем сама фотография! Фотохудожникам уже неважно качество фотографии, они зачастую искусственно портят фотографию для остроты ощущения или недосказанности. Им важнее передать информацию, которую они задумали или композиционно привлечь внимание на их фотографию.

Валентин Куклин, фотограф:
Для того, чтобы быть фотографом нужно любить фотографию как вид изобразительного искусства. Ибо без любви к фотографии процесс запечатления реальности – это просто обыденная журналистика, неинтересный процесс, каких очень много в нашей жизни. Если вам захотелось оставить себе на память то, что вы видели и сделали снимок, то можете называть себя фотографом. Естественно каждый старается сделать свое творение отличным от творений других фотографов.

Если речь идет о творчестве: у всех свои ценности и темы для вдохновения. Люди даже вдохновляются интересными снимками других людей и создают свой взгляд на реальность, пусть иногда даже неосознанно. Чтобы стать и быть фотографом снимайте все, что вам интересно.

Старайтесь сделать это так, чтобы было понятно, что вы хотели сказать этим фото без слов. Для этого и нужны основы художественного образования, понимание составляющих интересной графики, что есть свет и цвет и как именно это может повлиять на восприятие зрителя ваших фото. Для всего этого нужен любой удобный для вас фотоаппарат с тем объективом, который подойдет для выполнения поставленной задачи, но главное видеть объект съемки. Понимание этого приходит обычно с опытом, параллельно тому, что фотограф начинает определяться с любимыми жанрами съемками.

Антон Масалыкин, фотограф:
Фотография – это область искусства. Здесь не может быть точной рецептуры. Скажем, научиться рисовать может каждый. Для этого нужны педагог, инструменты и время. Но при этом художником станет не каждый. В фотографии точно также. Овладеть техникой просто, но чтобы стать фотографом, нужно видеть больше. Это «больше» называют талантом, вложением души в работу, умением разглядеть нечто особенное в посредственности или повседневности.
Есть и другое представление работы фотографа. Если выполняешь некоторую работу и получаешь за это деньги, то ты фотограф. Наверное, правильно, но с оговоркой, что это просто ремесло, а не призвание. Увы, но в моем случае это ремесло. Думаю, что специальное образование желательно. И всегда хорошо, когда человек, начиная фотографировать, имеет подготовку в художественной школе. Художник и фотограф – коллеги. Это как два водителя.

Только один управляет малолитражкой, а другой грузовиком. Никогда не понимал, зачем кому-либо нужен этот штамп «профессиональный». На мой взгляд, «профессиональный фотограф» – это синоним фотографа-ремесленника, а не оценка его способностей.

Что касается «профессиональной техники», тут еще смешнее. Скорее это не профессиональная техника, а техника высокого класса или широких возможностей. Ее наличие, особенно на первых порах, никак не будет способствовать росту. Помех, наверное, также не создаст. Техника – вторична. Приоритет у новичка, по моему мнению, должен быть на изучение истории фотографии, основ композиции, особенностей восприятия визуальной информации человеком, затем сложнее – форма, свет, объем, фактура и так далее.

Николай Степанов, фотограф:
Нужно ежедневно практиковаться и параллельно нужно читать очень много теоретической части фотографии, затем уже на практике применять знания. Фотографии будут намного качественнее. Если после всего этого, человек не устал от фотографий и начал делать неплохие снимки, то нужно приобрести зеркальный фотоаппарат, необязательно профессиональный.

Это может быть абсолютно обычная модель и можно уже практиковаться на ней. Тут уже больше практики нужно как по части использования фотоаппарата, так и использования графических редакторов для обработки фотографий на компьютере. Как такового специального образования не требуется, но неплохо бы иметь все равно какое-нибудь дизайнерское/художественное/режиссерское/операторское образование.

Это может дать дополнительный толчок к развитию. Но повторюсь, что это необязательно, скорее как бонус. Фотографированию можно учиться самостоятельно, а в случае достижения «потолка», можно прибегнуть к различным мастер-классам известных фотографов. Например, я имею экономическое образование, фотографированию учусь самостоятельно и еще не достиг этого самого «потолка».

Фотографом можно себя считать, если у человека появляется своя публика, которой нравится творчество фотографа. Пусть даже будет это несколько десятков человек. И тут не зависит, есть ли у него профессиональный фотоаппарат. Фотографом можно быть, снимая качественные мобильные фотографии.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector